人文｜泰兴木偶戏

泰兴市创作的舞蹈《奶奶的木偶戏》获江苏省第十二届“五星工程奖”木偶戏是一种古老的传统戏剧艺术，中国古代称为傀儡戏。泰兴素有“木偶之乡”美称，在木偶戏的传承发展上作出了积极贡献。

据《列子•汤问》记载，制作木偶供人玩乐，源于周代。而关于木偶戏的起源，有两个传说。

一个是始于春秋之说。传说楚庄王掌管乐舞的老臣月皇，领着戏班到民间演出，他想登台可又碍于自己朝廷重臣的身份，便用木头制作成偶像，穿上衣服挑出来让人观看。木偶戏由此诞生，月皇成了这一行的祖师爷。

另一个是源于西汉之说。唐段安节《乐府杂录》有云：汉高祖刘邦在平城为匈奴单于冒顿所困，护军都尉陈平献计，制木偶竖城头以退兵，“后乐家翻为戏”。宋《事物纪源》《都城纪胜》《武林旧事》等史料中均认为世传木偶戏起源于此，故有一说陈平为木偶戏祖师爷。

木偶戏兴于唐。《古都百戏考图》载，唐玄宗李隆基倡影戏，当时的木偶戏用灯光映影。李隆基在《傀儡吟》一诗中写到：“刻木牵丝作老翁，鸡皮鹤发与真同。须叟弄罢寂无事，还似人生一梦中。”

清道光年间，木偶戏由安徽传至泰兴，唱腔初为徽调，后改为京剧，并逐步发展，形成平稳刚劲、细腻传神的艺术风格。其剧本为口头传承，保留民间鲜活的语言，所用乐器有京胡、二胡、鼓等，充分借鉴戏剧的表演程式，惟妙惟肖地展演剧中人物。

我国木偶戏主要分为杖头木偶、提线木偶、布袋木偶。泰兴木偶以杖头木偶为主，用三根木棒操纵，俗称“三根棒”，亦称“三根棍”。其中一根支撑木偶头部，称为主棒或面棒，主棒上端颈际横一短棒，称为肩板，用以架衣；另两根木棒操纵木偶人的双手。

经过艺人的不断打磨，泰兴木偶人物表演时有喜怒哀乐的表情、轻柔坚强的动作，木偶的头、眼、手、足能活动自如，唱白时嘴巴随着旋律启闭，眼睛也随着动作转动，表演更加生动。木偶较同类木偶要大，一般约有10斤左右，最重的可达12.5斤，演者要练成扎实的举功、捻功和步功，操纵时做到稳、准、正、平。

《咏傀儡》

郑板桥

笑尔胸中无一物，本来朽木制为身。

衣冠也学诗文辈，面貌能惊市井人。

得意那知当局丑，旁观莫认戏场真。

纵教四肢能灵活，不籍提撕不屈伸。

曾经，争相观看木偶戏是寻常百姓文化生活的主要形式和内容。每逢祭祀敬神、黄道吉日、婚丧寿辰、岁时节庆必演木偶戏，清代嘉道时人韩日华《扬州画舫词》中有一首写道:“竹棚一带绿荫中,百货开场傀儡工”,就是这一场景的真实写照。亦艺亦农的木偶戏班应运而生，多由家族成员组成，实行家传世袭的班主制。民国时期，泰兴木偶戏班最多时117家，活跃于市井与乡间。

新中国成立后，在党的“百花齐放、推陈出新”文艺方针的指引下，木偶戏影响力扩大，得到新的发展。1958年，光明木偶团开始逐步改用泥塑造型，石膏翻模，纸糊脱胎，装点活眼、活嘴、活耳等艺术手法，使演员从操作十几斤重的原始木偶中解放出来，为发展和提高木偶的表演艺术开辟了新路。

1959年秋，泰兴合并各木偶剧团为3个团。此后，一、二团陆续创作排演了大型神话剧《孙悟空三打白骨精》、传统神话剧《追鱼》《宝莲灯》、传统剧《模花轿》《猪八戒找钥匙》，现代京剧《红灯记》《奇袭白虎团》等也不断亮相。

1965年夏，木偶一团为省农业会议专场演出《海防前哨》，成为首个进入省委礼堂和南京人民大会堂演出的县级剧团。从此三个木偶剧团由农村搭棚演出，进入城市公共剧场演出；由县内流动演出，到北至沈阳，南至福建，西至湖北，东至上海，赢得广泛赞誉。

1968年秋，木偶一、二团合并为泰兴县木偶剧团。1970年连续排演了现代京剧《杨根思》《沙家浜》《智取威虎山》等剧目，1971年《杨根思》剧组赴杭州原杨根思所在部队慰问演出。是年秋，西哈努克亲王访华，文化部通过江苏省调派泰兴县木偶剧团至苏州作专场演出，受到一致好评。

【杖头木偶戏《甘露寺》，江苏泰兴县风月村民间班】

1973年，泰兴木偶剧团改名为扬州地区木偶剧团，先后至日本、澳大利亚、伊朗、美国、厄瓜多尔、玻利维亚、哥伦比亚等国家访问演出，泰兴木偶戏走向国际大舞台。2006年，泰兴杖头木偶戏获批江苏省首批非物质文化遗产。

随着文化艺术和娱乐方式的多元化发展，木偶艺术逐渐淡出人们的视线。近年来，泰兴市采取一系列措施，保护、抢救和传承木偶戏，举办文化活动，开展泰兴木偶戏理论研究，建立文化生态保护村，在全市中小学《乡土教材》中增设“泰兴木偶戏”，鼓励老艺人带徒授业等等。此外，还建立以木偶加工、木偶戏表演等为内容的文化发展公司，加快木偶戏产业化发展，广泛开辟木偶戏市场。